jueves, 29 de septiembre de 2011

NO CORRAS, CAMINA


El 14 de octubre se celebrará la Jack Daniel’s SITGES Zombie Walk, que comenzará a las 20.30h en el Edificio Miramar, con la participación de los protagonistas de la película Juan de los Muertos en el pistoletazo de salida y recorrerá Sitges hasta finalizar en el Passeig de la Ribera.

Y para los más cinéfilos una nueva maratón La Noche + zombie en el Cine Retiro a la 1h de la madrugada con títulos como DeadHeads, World of the Dead: The Zombie Diaries o Exit Humanity, entre otros.

A partir de las 12h se instalará un set de maquillaje gratuito en el Edificio Miramar. Nota importantísima para todo aquel que quiera ser transformado.



Supersonic-Man

lunes, 26 de septiembre de 2011

KYLIE MINOGUE

Tengo que admitir, o no, que siempre he sentido una cierta admiración por Kylie Minogue aunque no entre dentro de los circuitos musicales que frecuento. Tal vez su dueto con Nick Cave en el “Muder Ballads” con el maravilloso tema y videoclip de “Where the Wild Roses Grow” o tal vez que la veo brillar de manera más auténtica que muchas supuestas reinas del pop, o tal vez eso, que brilla y punto, convierten a Kylie Minogue en una artista que juega algún papel en mi atención que raras veces consigo situar en mis debilidades musicales. Y es que Kyllie creo que está hecha de otra pasta y como prueba esta añeja actuación ante un respetable en la que seguro reconoceréis algunas caras. Repito e insisto en que hay que estar hecha de una pasta muy especial para darlo todo ante semejante velatorio.



Supersonic-Man

viernes, 23 de septiembre de 2011

TINIEBLAS GONZÁLEZ

“El cine español está prostituido”


Supersonic-Man

jueves, 22 de septiembre de 2011

TARZAN IS DIFERENT


Hace tiempo que ando cociendo esta entrada, pero como vais a poder comprobar, si os atrevéis a ver los videos que os he subido, ha sido una labor ardua y despiadada. Pero siempre hay algún desocupado que se sentirá atraído por estas infamias paridas en nuestro país con toda la desfachatez del mundo y sin ningún tipo de escrúpulos. Se trata Tarzán , uno de los personajes más vapuleados por el cine en nuestro país, donde hubo un tiempo en que el cine español de bajo coste, estaba más cerca de la cinematografía turca que de cualquier otra. Si los otomanos copiaron con usura y sin pudor Star Wars, nosotros nos saltamos derechos, autorizaciones y demás mandangas para rodar películas de Tarzán sin permiso; en concreto fueron cinco, récord mundial para mayor gloria de la genuina multiculturalidad: la de un cine de barrio y programa doble que se extendía sin distinciones por todo el globo.
Tedio, zoom, material de archivo, swahili chusco y bizarría de derribo. He conseguido parte de estos tesoros y me ha llevado tiempo y coraje visionarlos, ya que sereno y sin compañía, esto no es lo mismo. Para arrancarse los ojos.

TARZÁN Y EL ARCO IRIS (1972)


Aquí tenemos al Tarzán con peluca de roquero, que en lugar de lianas o un trapecio como Jonny Weissmüller, directamente se traslada en tirolina y se atreve con un alarido estremecedor. Todo transcurre en un acertijo geográfico, donde podemos encontrar un ambiente más cosmopolita que en las Ramblas de Barcelona. Rodada en Colombia para simular aborígenes y lugareños exóticos, por no hablar del delirio de especies de animales que desfilan por la pantalla, tigres, pumas, elefantes indios y papagayos amazónicos. Ni Noé se atrevió a tanto, eso sí, el buitre gigante del cartel tiene que ser el director, porque en la película nada de nada.



TARZÁN EN LAS MINAS DEL REY SALOMÓN (1973)

)
Esta película protagonizada por el canario Domingo Codesino Hernández , que viene a ser un híbrido entre Lorenzo Lamas y Pancho de Verano Azul, cuenta como único aliciente el disfrutar de la presencia de Nadiuska. La total ausencia de guión, es encubierta vilmente con unos planos interminables y un repertorio completo de topicazos que convierten este despropósito, en un soporífero ejercicio de sufrimiento, y todo hay que decirlo, vergüenza ajena.



TARZÁN Y EL MISTERIO DE LA SELVA (1973)


Aquí tenemos a Richard Yesteran, el que luego fue Supersonic-Man, dándonos ya muestras de sus superpoderes y consiguiendo deshacerse de un pérfido villano con una inofensiva pero letal colleja. La técnica que emplea, todo un misterio como el título indica. Os dejo con una pequeña muestra de este horror fílmico parido en nuestro país.



TARZÁN Y EL TESORO KAWANA (1974)


Yesteran, imparable en su búsqueda de la infamia cinematográfica, volvió a repetir de rey de la jungla con otra entrega más, donde nos deja bien claro el despropósito de la dirección y el octanaje de los actores con los que contaba la película. He visto películas de Torrebruno y Parchis con más ritmo que esta comparsa de trileros fílmicos.



TARZÁN EL FABULOSO HOMBRE DE LA JUNGLA (1972)
Pero tranquilos fanzinerosos, porque siempre hemos podido contar con nuestros compinches los italianos para sanar nuestras vergüenzas y comprobar que ellos siempre están un paso adelante en cuanto a chirigotas fílmicas. Aquí tenemos a este Tarzán con aspecto de chulo de coctelería de crucero, que nos deleita con un grito sobrecogedor, cosecha propia, y una lucha impagable con un contrincante tal vez con más carisma que el propio Tarzán, pero eso es algo que tenéis que ver con vuestros propios ojos. Para acabar de avivar el bochorno, sólo me queda deciros que este señor se hacía llamar Johny Kismuller Jr.



Si habéis llegado hasta aquí sin que os sangren los ojos, siempre podéis relajaros con momentos más serenos y sensuales en donde el plano interminable nos parecerá corto y las carencias propias de los tiempos en que se rodaron, simples anécdotas entrañables. Aquí o aquí.


Supersonic-Man

martes, 20 de septiembre de 2011

CINES MUY ODIADOS

Un cine de Cornellà anima a abandonar la sala a quien no le guste ‘El árbol de la vida’ y le regala una entrada para otro título

"No es broma. Es una insólita iniciativa al rescate de los derechos del espectador. Los Cinemes Full HD ACEC de Cornellà acordaron el sábado complacer tanto a los devotos como a los detractores de la película de Terrence Malick El árbol de la vida con un aviso (foto), en el que animan a los espectadores que vean frustradas sus expectativas a que abandonen la sala antes de la media hora. Les obsequiarán con una entrada para otro título. «Advertimos de que este director puede ser muy exacerbante o muy admirable, y nuestro deseo es que a los que les atrae la película puedan disfrutar de ella sin que nadie les moleste ni incordie. A los que no les gusta, les damos otra opción», explica la directora de la sala, Sara Marcos.
Con Brad Pitt y Sean Penn en el reparto, y un título sin pistas, la película de Malick desorienta a más de uno. Y no todos los asistentes acatan silentes el desarrollo de una trama de 141 minutos que se va por las ramas de la metafísica y de la poesía. En el estreno, el viernes, en los multicines de Cornellà, algunos espectadores se quejaron del mal comportamiento de sus vecinos de butaca, que echaban pestes e improperios, y les amargaron la sesión. «Decían que si vaya mierda, no aguanto esto... y esa gente a las que sí les gustaba la película merecen una consideración», reitera la directora, que estima en un 10% el público que abandonaba la sala te fin de semana. «Son los jóvenes, que vienen pensando que es otro tipo de cine y acaban molestando a los demás, gente más mayor».
El citado aviso (con la gratificación de otra entrada) forma parte de «la política de la empresa», aunque es la primera vez, en ocho meses desde la apertura de las salas, en que se ha hecho efectivo. «Nunca nos había pasado que se fuera tanta gente de una sesión», informa. Lo cierto es que este arriesgado filme está dando qué hacer y hablar. Ya sucedió en Cannes, donde se alzó con la Palma de Oro entre aplausos y abucheos. Es el árbol de la discordia. En Cornellà, advertidos están."



copiado integro de "el periodico de catalunya"


Una vez más la falta de respeto y la mala educación entra en una espiral de chapuzas urgentes donde la desinformación y la incultura de nuestras elecciones, acaban enfrentando a los que van al cine a pasar la tarde y los que van a ver una película. Y aquí es cuando me entra el arrebato marcial de instaurar la figura del vigilante del cine que expulse del local sin rechistar aquel que no sabe comportarse ni en un cine, ni en una biblioteca, ni en el banco de un parque y por supuesto, ni en su propia casa. A la calle sin contemplaciones y sin derecho a seleccionar a capricho y antojo la película, que los que amamos el cine ya nos preocupamos de no frecuentar o evitar estos centros de recreo.


Supersonic-Man

lunes, 19 de septiembre de 2011

:OTWATM:


The lone descent es el último trabajo del danés Kim Larsen, o lo que es lo mismo :Of The Wand And The Moon:
Once años de carrera y uno de los pilares del llamado neofolk europeo convierten a esta cita en ineludible, pero es que además el señor Larsen nos entrega un disco diferente, algo alejado de aquél oscurísimo folk minimalista y misantrópico de sus inicios, más cercano a su otro proyecto (Solinaceae) o sea, más instrumentos, más colaboraciones, un tono más lisérgico... pero un disco GRANDIOSO al fin y al cabo. Temas como el precioso Immer Vorwärts, el inquietante Absence, o el ya clásico We are dust conforman un disco de esos difícilmente olvidable. Vamos que ¡disco de la semana YAAAA!.
Y para colmo anda girando de telonero en el tour del 30 aniversario de Death In June, que algunos afortunados podremos ver en alguno de esos conciertos casi secretos je, je, jeeeee...





Tío Einar

sábado, 17 de septiembre de 2011

¿De quién es la deuda?




La agravación de la ‘crisis’ griega, los imparables recortes sociales en España, el juego macabro de las agencias de calificación de deuda utilizando a los ciudadanos de todo el mundo como moneda de cambio... todo es la misma crisis.


Me llamó la atención este artículo, donde se explican muy bien varios aspectos político - económicos de esos que se erigen como nuestros verdugos.


Aquí unos extractos:

(...) “Los gobiernos y la banca, por medio de sus “expertos”, repiten machaconamente frases como: “Las deudas deben pagarse. Hemos vivido por encima de nuestras posibilidades y ahora hay que pagar”. “Si no se paga la deuda, la economía se hundirá”. “Esto es como en cualquier familia: no se puede gastar más de lo que se tiene”. Con estos argumentos quieren legitimar el gigantesco atraco social que están cometiendo y hacernos creer que el interés privado de una minoría parasitaria es el “interés general” y que la deuda es “de todos” y que la debemos pagar “entre todos”.


El origen de la deuda pública hay que buscarlo en las medidas de salvamento masivo de los bancos (y grandes multinacionales) que los gobiernos capitalistas tomaron hace tres años (...) salieron en masa al rescate, comprometiendo sumas enormes de fondos públicos, que superaron el 20% del PIB mundial. (...) a cambio, una buena parte de la deuda privada de bancos y grandes multinacionales se convirtió en deuda pública ...





Como los gobiernos se han endeudado al haber regalado a los bancos miles de millones de euros, han tenido que pedir préstamos a los mismos bancos que han sido rescatados. Lo peor es que los bancos han obtenido a su vez préstamos del BCE (Banco Central Europeo) al 1 - 1,5% de interés, mientras que han prestado dinero a los Estados a tipos de interés mucho más altos.


¡Robo descomunal!!! ¿Cómo es posible que estos comportamientos se consideren legales?! ¿No hay límites para el capitalismo? :((


La deuda no es de los ciudadanos, ¡es de los bancos!, que estuvieron ganando muchísimo dinero durante años con su economía ficticia, en las bolsas y con los productos de riesgo que ellos mismos inventaron.


LA ESPIRAL DE LA DEUDA, LOS PLANES DE RESCATE Y EL SAQUEO

... Los bancos prestamistas son los mismos que antes habían sido salvados por los gobiernos... y que ahora hacen negocio financiando a alto precio la deuda pública...

... los gobiernos se endeudan más y más con préstamos cada vez más caros...


Para pagar la deuda los gobiernos imponen planes de ajuste con los que robar al pueblo y pagar a los bancos acreedores. Los planes de ajuste hacen retroceder la economía y generan desempleo, haciendo que los ingresos públicos, con los que se paga la deuda, sean cada vez más pequeños y la deuda más cara y más grande. Entonces, ante las dificultades para poder pagar, los gobiernos endurecen los planes de ajuste, con recortes cada vez mayores de los servicios públicos y aumento de impuestos al pueblo (a los empresarios, en cambio, se les reduce). Pero esto lleva a más desempleo, más retroceso económico, menos ingresos públicos y más endeudamiento. (...) “


Se supone que Europa alcanzó un alto nivel de progreso y bienestar gracias a los valores de la “socialdemocracia”. Valores que están desapareciendo a marchas forzadas. Ante este Vandalismo Económico yo apoyo el NO PAGO DE LA DEUDA y el rechazo a los planes de ajuste que imponen los banqueros. A Islandia no les está yendo nada mal, la economía se tiene que modificar para que esté al servicio de la gran mayoría y no al revés.





La mani de mañana va de todo esto, de continuar lo que se inició con el 15M, de intentar conseguir que los movimientos sociales no sean minoritarios. No deberían serlo, los recortes de la educación y la sanidad nos van a afectar a todos.



hollín


Arrietty




He visto la peli y... bueno, me he quedado un poco decepcionada. Después de tantas ganas... me hacía tanta ilusión... prometía tanto... y es que como suele pasar, el trailer contiene los mejores momentos de la película y luego el resto no aporta mucho más.


Se me ha quedado bastante corta. La animación es bonita en muchos momentos, pero también resulta hasta cutre en otros. Lo que más me ha gustado ha sido el diseño del mundo de los diminutos, sus rutas secretas, caminos de acceso, y sobretodo su vivienda preciosa y acogedora. Lo que menos el guión, bastante insulso, y el personaje del chico entre facilón y aburrido.


Para los que tengáis niños quizás no merezca la pena llevarlos al cine, ya que la película resulta bastante contemplativa, no suceden muchas cosas y a mí a ratos me costó prestar atención. Además hoy en día los ‘nens’ están acostumbrados a dibujos de mucha más acción.


Por otra parte si os gustan los productos Ghibli podéis verla, eso sí, mejor acudid sin muchas expectativas. Supongo que es inevitable que se note que no está dirigida por el Sr. Miyasaki, ‘qué hi farem!’, y es que ¡Hayao Miyasaki no hay más que uno!


Os adjunto mis dos imágenes preferidas :D





hollín

viernes, 16 de septiembre de 2011

miércoles, 14 de septiembre de 2011

QUE NO TE CUENTEN EL FINAL

El final es lo que cuenta, eso lo saben bien las productoras de cine, que muchas veces se reservan los derechos sobre el control del final de la película, para asegurarse que el niño no muere devorado por una araña antropófaga gigante o la mascota repelentísima se salva de ser despellejada como un conejo viejo. Son muchos los finales redondos y son muchos los finales decepcionantes, luego están los que te dejan indiferente, pero al final, la posteridad es la que decidirá.

Podría hacer una injusta lista de finales maravillosos y brillantes, pero creo que se me iría de las manos y no sabría cómo finalizar el post, así que me centraré en aquel que siempre me ronda por la cabezota cuando intentó dar sentido a la vorágine de cine que consumo, a veces por inercia, otras por devoción y siempre por un confesable amor incondicional.

Me dejaré en el tintero los geniales finales de “Una Historia de Violencia” (David Cronemberg), la siempre recurrente “El Planeta de los Simios” (Framklin J.Shaffner) o la tramposa de “El Sexto Sentido” (Night Shayamalan) para volver a deleitarnos con los últimos minutos de la sobrenatural (por hermosa) “Una Historia Verdadera” (David Lynch) .

Miradas, gestos, silencios y mucha mucha sensibilidad quedaron filmados para reconsagrar a un director extraterrestre, como el más humanizado que nos ha dado el cine.



Luego está uno de los finales que más he disfrutado como concienzudo espectador, es el final de “El Planeta de los Simios” de Timo Burton. Nunca me he alegrado tanto de que una película se acabase de una vez por todas. ¡Terrible!


Supersonic-Man

martes, 13 de septiembre de 2011

PEARL JAM TWENTY EL DÍA 20 SEPTIEMBRE

No es mi banda preferida pero tengo todos sus discos. No es el mejor directo que visto, pero posiblemente sea el que más he recomendado como imprescindible desde que los vi. Tampoco creo que sea un fan de ellos, pero en mis reproductores nunca falta algún Lp de ellos y es imposible escapar al aura que arrastran desde sus comienzos. Cuando me pregunto yo mismo cual es la voz que más me gusta del rock, no paro de contestarme que me gustaría reencarnarme en la voz de Eddie Vedder . Creo que se liga mucho.

Pues eso, que ya es oficial: el documental “Pearl Jam Twenty” que nos adelantó Sylvia, se estrenará en nuestro país el próximo martes 20 de septiembre en los cines Yelmo de Barcelona, Madrid, Bilbao, Vigo y Gijón. El film, dirigido por Cameron Crowe , resume más de 1.500 horas de imágenes capturadas a lo largo de veinte años y material inédito en más de dos horas de duración. Entrevistas, conciertos, confesiones, grabaciones propias, etc. Una oportunidad única para los fans –y los que no lo son tanto- de conocer a fondo una de las bandas más importantes de las últimas décadas. Puedes hacerte con tu entrada para el estreno el 20 de septiembre en los cines de las ciudades anteriormente citadas, a través de la web de cines.

ENTRADAS YELMO.



Supersonic-Man

lunes, 12 de septiembre de 2011

YA HACE 20 AÑOS

Pues ya hace veinte años que este documento sirvió de confirmación y premonición de lo que estaba cociendo en la industria musical alternativa. Sonic Youth como excusa y Ramones, Nirvana, Babes in Toyland, Dinosaur Jr como fondo para dejar constancia de los cambios que se estaban produciendo en la escena musical no sólo americana, si no en todas las escenas y escenarios mundiales hasta entonces destinados sólo a unos privilegiados.



Ya eran muchos los grupos que ya conocíamos aquellos que nos dedicábamos a husmear, merodear e instigar con infatigable devoción, pero a partir de entonces cambió la manera de recibirla.


Muchos se apuntaron a la fiesta y todos salimos beneficiados, eso es indudable, pero tengo que reconocer que añoro ciertos años como buscadores de tesoros y escuchas con una carpeta de vinilo en la mano mientras mi madre gritaba que bajase la música, que no estamos locos. Ya hace veinte años y miro mi pendrive como una tibia dosis de oxígeno y cierto conformismo apesadumbrado.

Aquí os dejo con una de las actuaciones más representativas de ese momento y muchos momentos más. Gracias Kim Gordon.



Supersonic-Man

jueves, 8 de septiembre de 2011

LANA DEL REY

Flipando con esta canción. No puedo quitármela de la cabeza.
Qué voz, que melancolía, que grande!

Por cierto: sí, es muy guapa.


LANA DEL REY - VIDEO GAMES

Lana Del Rey | Myspace Music Videos


BETA

LAS CHAPITAS


El Ajuntament de Barcelona ha abierto un expediente informativo a la librería La Central por la venta en una de sus sucursales, La Central del Museo de Historia de Barcelona (Muhba), de una serie de seis pines que muestran, respectivamente, las siluetas de un ladrón, un mantero, una prostituta, un vendedor de rosas y uno de latas de bebidas y a los mossos acariciando a un manifestante tendido en el suelo, todas con la única inscripción "Barcelona".

El expediente es por "la venta en el equipamiento de pines que promueven actividades incívicas". La Central ha retirado las chapitas tanto de la tienda del Muhba, un centro que depende del Ayuntamiento, como del Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (Macba), en cuya librería -La Central del Macba-, también se vendían.

Fuentes de La Central juzgan la actitud municipal de desproporcionada y temen que sea el preludio a represalias y que signifiquen que se les retire la concesión de la librería del Muhba al acabar el contrato dentro de unos meses. La acción contra la prestigiosa librería, un icono cultural, ha creado alarma, por lo que tiene de indicativo de un nuevo estilo de gobierno municipal de mano dura y poco amante de sutilezas.

Desde el Instituto de Cultura de Barcelona (Icub), que es el que ha abierto el expediente informativo a La Central, se señala sobre los pines: "Esta no es la imagen que se ha de proyectar de la ciudad desde un equipamiento municipal".

La posición oficial de La Central es que el Ayuntamiento es dueño del espacio de la tienda de su museo y está en su perfecto derecho legal de decidir qué quiere o no vender allí. Así que se ha retirado el producto y ya está.

Dicho esto, en La Central reina la más completa estupefacción ante el incidente y la "desproporcionada" respuesta municipal. En la librería sostienen que las chapitas "reflejan una sensación de hartazgo de los ciudadanos por algunas cuestiones que no se puede ocultar y que aparece frecuentemente en todos los medios de comunicación". En la librería hablan ya de caza de brujas y de operación política.

Perplejo me quedo comprobando de que no se hayan diseñeado chapas con un transeunte orinando, un folclórico Mexicano con su discreto sombrero o al Sr, Messi a modo de ídolo de la ciudad, o por lo menos es la impresión que se llevan los turistas.

Supersonic-Man

miércoles, 7 de septiembre de 2011

ZOOFILIA

De cada mil videos presuntamente graciosos, aparece una sutileza como esta.



Supersonic-Man

martes, 6 de septiembre de 2011

TINDERSTICKS & CLAIRE DENIS

Vas al cine y a veces la cosa no queda sólo en ver una película, algunas veces acabas encontrando relaciones como las que descubrí ayer al conocer gratamente que la banda sonora era de Tindersticks y resulta que no era la primera vez. La que descubrí ayer ha sido la última colaboración de Tindersticks con la directora Claire Denis (Paris, 1948) en su última película “White Material” (aquí tristemente traducida como “Una mujer en África”), pero resulta que este tipo de colaboraciones ya viene siendo habitual entre el grupo y la directora desde 1996 donde Tindersticks creó la banda sonora para “Nénette et boni”. Una sorpresa más para mí sobre dichas colaboraciones y que demuestra que éstas han sido varias y de calidad ha sido conocer que Constellation Records acaba de lanzar este abril pasado “Claire Denis film scores 1996-2011” un recopilatorio de tantos años de trabajo en común entre el grupo y la directora.

La aportación de Tindersticks a todas las películas de Claire Denis no la conozco pero sí a “White material”. La temática es tan cruda y las imágenes a veces tan duras que si no fuera gracias a la música, en ocasiones podrías no entender el punto de vista de la directora, aportándole a éstas algo de humanidad. No quiero ni imaginarme qué sentiríamos en la escena que podréis ver en este link si la música se hubiera realizado para una película americana dirigida a las grandes masas, como mínimo no tendría nada que ver.

Una banda sonora preciosa para una película que se la merece.

enero

lunes, 5 de septiembre de 2011

LA VOZ DE IÑAKI

La derrota de la política con la reforma constitucional.



Supersonic-Man

viernes, 2 de septiembre de 2011

FIN DEL MUNDO (VII)

Ya hemos entrado en el mes de septiembre, ya va siendo hora de que vayáis escogiendo el fascículo coleccionable que os habéis propuesto iniciar con firmeza, ya bien sea el Citroën 2CV pieza a pieza o cajitas para guardar las pastillas. Esta vez tendréis excusa para no terminarla y la culpa no la tendrá ni el kiosquero olvidadizo o la desilusión que nos corroe al descubrir que estamos una vez más antes una bicicleta estática. Yo como gestor de residuos, puedo aseguraros que es unos de los productos estrella que aparecen por las chatarrerías a los cinco meses de acabar el verano. El caso es que una vez más, tengo el agónico deber de comunicaros que parece ser que el fin del mundo se acerca de nuevo. No sabemos muy bien quienes serán los que se salven nilos que pringuen, es más, no tenemos confirmación de si habrá hordas de zombis malhumorados por los centros comerciales y por los parques públicos, cosa que si leéis con perezosa frecuencia este blog, ya no os debería de suponer ningún contratiempo. El caso es que esto se acaba y puestos a sufrir en estas fechas las depresiones post vacacionales, intentaré desmarcarme con toda mi rabia de cualquier salvación que me puedan ofrecer, ya que no estoy dispuesto a pertenecer a un club selecto de elegidos (a lo equis, uve, palito) donde me reciban con una tarta de arándanos y una sonrisa tras la escabechina apocalíptica. Con la de conciertos que hay estas fechas. Insensibles.

El caso es que tendré que estudiar la manera de asegurarme una vacante como zombi antropófago, pero zombi con el suficiente carácter como para pasar de los centros comerciales y determinar mi voracidad en devorar con delirio celebros de banqueros, curas y testigos de jehová, puestos a liarla parda por lo menos me ganaré alguna medalla en el infierno o una caldera en el fuego eterno junto a Tom Waits .
Os dejo con el video promocional del fin del mundo, donde podemos horrorizarnos con las malas pulgas de Dios y los caretos del populacho con la que se les viene encima. Como podemos ver, los testigos de Jehová son tan buenos con los dibujos animados, como prediciendo el futuro.


Si aún sigues vivo y recuerdas cómo te llamas, os traigo un cortometraje que me ha dejado alucinado por su impecable factura técnica y por el alcance estético de sus imágenes, y que precisamente se titula ‘En agosto’. Un relato en el que el presente y el pasado se vinculan por lazos invisibles pero poéticos, con un ritmo muy particular para ir mostrándonos los sucesos y los personajes, y con un sentido de la atmósfera admirable, enriquecido por ceremonias ancestrales, visiones de mundos que se fueron, y la sensación de que el tiempo se escapa entre los dedos de la mano y ya que estamos en plan apocalíptico, también nos vaticina un posible fin del mundo.

En agosto from Andres Barrientos on Vimeo.


Es un cortometraje dirigido por Andrés Barrientos y Carlos Andrés Reyes, que mezcla de forma ejemplar el 2D con el 3D, y que tardó dos años en producirse, dada su enorme complejidad.



Supersonic-Man

jueves, 1 de septiembre de 2011

PROU RETALLADES!



hollín

ANNA CALVI


Fíjate que yo pensaba que en este blog ya se había tratado a Anna Calvi. Pues resulta que no y creo que es una asignatura que nos hemos dejado por el camino, ya que esta italiano-inglesa tiene suficiente poderío como para dedicarle más que un post urgente como este. Alguno de mis maestros me lo recriminarán, pero siempre nos quedará septiembre para recuperar lo pendiente, exactamente el 16 de septiembre en la sala KGB de Barcelona. Antes de entrar en estériles comparaciones, mejor escucharla, o al revés.



Supersonic-Man